Lluis Rivera

El problema cuando uno quiere escribir algo parecido  una historia del cine español raro, (o independiente marginal o underground o artístico o experimental o de vanguardia) es que hay mucho textos pero pocas pistas. Hasta hace muy poco nombres como Carles Durán o Jacinto Esteva (y estoy hablando de dos francotiradores acodados en el stablishment, no de cineastas clandestinos y endógenos) eran dos nombres muy citados pero inaccesibles.

Por ejemplo, en el libro Práctica fílmica y vanguardia artística en España, de Eugeni Bonet y Manuel Palacio, uno puede leer: "Lluis Rivera es probablemente el realizador más interesante dentro del panorama valenciano de los años setenta" (pag. 50). Uno sabe que ese panorama valenciano es interesantísimo, aunque no haya visto nada. ¿Cómo seguir? ¿Cómo conocer a Lluis Rivera? Travelling se incluyó en Del éxtasis al arrebato. Y para de contar.

Pero un día uno se topa con que en Vimeo hay una perfil de Lluis Rivera, con todos sus cortos. Así que por fin se puede completar la biofilmografía, por fuerza incompleta del libro de Bonet y Palacio:

LLUIS RIVERA HERRAEZ

Nace en Valencia el 4 de Julio de 1947. Bachiller en las Escuelas Pías y el Instituto Luís Vives. Estudios en la Escuela Industrial, Artes i Oficios  Artísticos y  Facultad de Medicina. Titulado en Publicidad por la Escuela Oficial. Desde 1971 trabaja en el mundo del audiovisual y en su momento es uno de los más activos miembros del llamado Cine  Independiente  Valenciano. Fundador de la Associació de Directors de Cinema Valencians (ADCV)  y  de  la  Federació Valenciana del Audiovisual ( FeVA ). De 1989 A 2012 realizador de Canal 9, Televisión Autonómica Valenciana.

          

FILMOGRAFIA:

1971   Piensa que mañana puede ser el primer día del  resto de tu vida                                                1972   Travelling                                                                                        

1973   Personajes para una historia                                                 

1975   Villamalea (inacabado)                                                                      

1976   Una jornada mas                                                                  

1981   Una jornada mes

1985   Musica mestre

           Les dents                                                                                       

2002  La vida es eso que pasa mientras tu estas haciendo otra cosa

2005  Desde la terraza / Des del terrat                 

2009  La vispera / La vespra                                                         

2010  Cos mortal

2011  Sólo una vez al año/ Només una vegada a l’any   

           V- 2075 – AC                                                                             

2012  Per la finestra veig creixer un pont                        

2012  A day in the life
2012  Auto bio filmo grafia

(Y así podemos hacer el análisis:  su obra se sitúa entre dos polos: la crítica de la mitología urbana y social  -el trabajo, la familia, el bienestar burgués- y la deconstrucción del lenguaje cinematográfico, lo que lo convierte en un nombre digno de ser estudiado y tenido en cuneta en la nota al pie de página que es el cine experimental español. Ahora, a esperar que la institución responsable de la reinvidicación de esos nombres responda)

El hombre oculto

El hombre oculto 

(Alfonso Ungría, 1970)

Siempre se ha insinuado que el cine español es un cine de grandes directores que no han hecho grandes películas, lo que nos lleva a la noción del cineasta isla, el cineasta hecho a sí mismo, sin apenas influencia ni repercusión. Pero la noción de 'cineasta-isla' ha sido eficazmente desmontada por los film studies recientes. Nadie viene de la nada, y además, la noción de 'autor' hay cuestionarla siempre. 

Alfonso Ungría es uno de esos cineastas ocultos, malditos, escondidos, clandestinos, invisibles, que no se sabe de dónde salieron. Uno de esos cineastas legendarios porque es imposible ver sus películas, porque han sido desterrados de los manuales: no se analiza ninguna película suya en la Antología crítica del cine español y sólo se le cita en un pie de página de La nueva memoria como autor de Soldados, y como autor de La conquista de Albania en la Historia del cine español de Cátedra. 

Sin embargo, son las películas que hizo en los setenta las que sitúan a este director como uno de los más interesantes de ese cine español raro o independiente o marginal donde uno cree que hay que rastrear las propuestas que más y mejor interpelan al espectador de hoy. Alfonso Ungría no sólo es la prueba de que existió cine underground en Madrid (con nombres como Augusto Martínez Torres, Álvaro del Amo o Emilio Martínez Lázaro, que colaboraban en todos los rodajes creando un grupo afín y cooperativo), sino de que ese cine underground dio películas de gran calado. El hombre oculto, su primer largometraje, lo demuestra. Una película (hecha el mismo año que Contactos) kafkiana, opresiva, difícil, con una metáfora política obvia pero donde el acento se pone en la forma, el grano, el encuadre rígido, la interpretación discordante. Una propuesta rara en el contexto del cine español de los setenta (incluso del underground) más interesado en mostrar la alienación de la clase media que el sinsentido de la historia, pero una propuesta coherente en la trayectoria del director (que mantendría el mismo tono en sus dos largometrajes siguientes, también invisibles, Tirarse al monte y Gulliver).

Sólo falta añadir la misma frase de siempre: ojalá este director reciba el homenaje que se merece, que básicamente consiste en que sus películas se puedan ver, alguna vez, con normalidad.